Hội họa phương Tây

Một tác phẩm theo trường phái hội họa Tây phương

Một bức tranh khỏa thân nghệ thuật

Hội họa phương Tây (Western painting) là thuật ngữ dùng để chỉ truyền thống nghệ thuật hội họa khởi nguồn và phát triển trong nền văn minh phương Tây (văn hóa châu Âu và các khu vực chịu ảnh hưởng văn hóa sâu sắc như châu Mỹ, châu Úc). Đây là một dòng chảy nghệ thuật liên tục, có lịch sử kéo dài từ thời Cổ đại Hy Lạp-La Mã cho đến tận ngày nay, được định hình bởi một chuỗi các trường phái, phong cách và cuộc cách mạng nghệ thuật nối tiếp nhau, đại diện cho một truyền thống liên tục, mặc dù bị gián đoạn, được cho là liên tục từ thời cổ đại cho đến thời điểm hiện tại, trong bối cảnh nghệ thuật châu Âu. Nét đặc trưng cốt lõi của hội họa phương Tây, đặc biệt từ thời kỳ Phục Hưng trở đi, là sự theo đuổi chủ nghĩa hiện thực và trình diễn không gian ba chiều trên bề mặt hai chiều. Các họa sĩ phương Tây đã phát triển và hoàn thiện một hệ thống lý thuyết và kỹ thuật phức tạp, trong đó họa trên tranh sơn dầu là một tâm điểm. Về mặt đề tài, hội họa phương Tây trong lịch sử thường xoay quanh các chủ đề lớn như tôn giáo mà chủ yếu là Kitô giáo, thần thoại cổ đại, các sự kiện lịch sử (dòng tranh lịch sử), chân dung của giới quý tộc và thương nhân (tranh chân dung, tranh tự họa, tranh thân hình), cùng với các thể loại như phong cảnh và tranh tĩnh vật, ngoài ra chủ đề đậm chất nghệ thuật là các bức họa khỏa thân nghệ thuật về các thiếu nữ châu Âu cũng được tôn vinh với những họa phẩm kiệt tác. Ban đầu nghệ thuật hội họa phục vụ cho sự bảo trợ của hoàng gia, tư nhân, dân sự và tôn giáo, hội họa phương Tây sau đó đã tìm thấy khán giả trong giới quý tộc và trung lưu. Từ thời Trung Cổ đến thời Phục Hưng, các họa sĩ làm việc cho nhà thờ và một tầng lớp quý tộc giàu có. Bắt đầu từ thời kỳ Baroque, các nghệ sĩ nhận được những đơn đặt hàng riêng từ tầng lớp trung lưu có học thức và thịnh vượng hơn.

Hình ảnh

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Tham khảo

• Clement Greenberg, Art and Culture, Beacon Press, 1961
• Hendrickson, Janis (1988). Roy Lichtenstein. Cologne, Germany: Benedikt Taschen. ISBN 3-8228-0281-6.
• The Triumph of Modernism: The Art World, 1985–2005, Hilton Kramer, 2006, ISBN 0-15-666370-8
• Pictures of Nothing: Abstract Art since Pollock (A.W. Mellon Lectures in the Fine Arts), Kirk Varnedoe, 2003
• O'Connor, Francis V. Jackson Pollock Exhibition Catalogue, (New York, Museum of Modern Art, [1967]) OCLC 165852
• Lyrical Abstraction, Exhibition Catalogue, Whitney Museum of American Art, NYC, 1971.
• David Piper, The Illustrated Library of Art, Portland House, New York, 1986, ISBN 0-517-62336-6
• Agee, William C.; Rose, Barbara, 1979, Patrick Henry Bruce: American Modernist (exhibition catalogue), Houston: Museum of Fine Arts
• Elizabeth L. Eisenstein, The Printing Press as an Agent of Change, Cambridge University Press, September 1980, Paperback, 832 pages, ISBN 0-521-29955-1
• More recent, abridged version: Elizabeth L. Eisenstein, The Printing Revolution in Early Modern Europe, Cambridge University Press, 2Rev ed, 12 September 2005, Paperback, ISBN 0-521-60774-4
• Marshall McLuhan, The Gutenberg Galaxy: The Making of Typographic Man (1962) University of Toronto Press (1st ed.); reissued by Routledge & Kegan Paul ISBN 0-7100-1818-5.
• Briggs & Burke, A Social History of the Media: The Print Revolution in Context (2002)

Liên kết ngoài

• History of Painting
• History of Art: From Paleolithic Age to Contemporary Art
• Robert Hughes from Artchive
• MNstate.edu Lưu trữ ngày 28 tháng 5 năm 2010 tại Wayback Machine, Kandinsky Concerning the Spiritual in Art, accessed online 28 May 2007